|
Премия мира немецких книготорговцев в области литературы
Der Friedenspreis des Deutschen Buchhandels
|
Ахмед Салман Рушди (англ. Ahmed Salman Rushdie — Салман Рашди, урду أحمد سلمان رشدی, хинди अहमद सलमान रश्दी) — британский писатель индийского происхождения, лауреат Букеровской премии (1981). Критика относит писателя к магическим реалистам.
Родился и вырос в Бомбее (современное название — Мумбаи) в семье преуспевающего бизнесмена. В 14 лет отправился на учёбу в Англию, там же позднее изучал историю в Кембридже. Работал в театре, а затем журналистом. В 1964 получил британское гражданство.
Дебют Салмана Рушди «Гримус» в жанре полунаучной фантастики не был замечен читателями и критиками. Однако следующий роман, «Дети полуночи», принёс Рушди славу и считается его лучшим произведением. В 1993 эта книга получила приз «Букер Букеров» как лучший роман из всех получивших Букеровскую премию за 25 лет, а в 2008 стала лучшей за 40 лет существования премии. Опрос был проведён среди читателей.
После успеха, Рушди написал о Пакистане роман «Стыд» (1983) в том же стиле магического реализма. Рушди был удостоен французского Ордена литературы и искусства.
Романы Рушди «Прощальный вздох мавра» (1995) и «Земля под её ногами» (1999) продолжают темы поиска самоидентификации на примере эмигрантов, а также культа знаменитости в современном глобализующемся мире.
Его роман «Сатанинские стихи» (1988) вызвал яростный протест мусульман. Один из персонажей списан с пророка Мухаммеда, причём выставляет того в неприглядном свете.
С 2004 по 2006 был президентом международного ПЕН-центра США. В 2004 женился в четвёртый раз на индийской актрисе Падме Лакшми.
16 июня 2007 по случаю дня рождения Королевой Великобритании Салману Рушди был присвоен рыцарский титул, что вызвало массовые протесты в мусульманском мире.
10 июля 2008 года в Лондоне, по итогам голосования читателей в интернете, Салман Рушди по совокупности литературных заслуг был признан лучшим среди лауреатов букеровской премии за все 40 лет её существования. Его детям (сам Рушди приехать на церемонию не смог) была вручена спецпремия букера и 50 тысяч фунтов.
Ахмед Салман Рушди (англ. Ahmed Salman Rushdie — Салман Рашди, урду أحمد سلمان رشدی, хинди अहमद सलमान रश्दी) — британский писатель индийского происхождения, лауреат Букеровской… Развернуть
Сергей Жадан — украинский поэт, прозаик, эссеист, переводчик.
В 1996 году закончил Харьковский национальный педагогический университет имени Сковороды.
В 1996—1999 годах обучался в аспирантуре университета; кандидат филологических наук.
С 2000 года — преподаватель кафедры украинской и мировой литературы ХНПУ.
В 2004 году закончил преподавательскую деятельность.
Живёт и работает в Харькове. Переводит поэзию с немецкого (в том числе Пауля Целана), английского (в том числе Чарльза Буковски), белорусского (в том числе Андрея Хадановича), русского (в том числе Кирилла Медведева, Данилу Давыдова) языков.
В марте 2008 года роман Жадана «Anarchy in the UKR» в русском переводе вошёл в «длинный список» российской литературной премии «Национальный бестселлер» (номинатором выступил российский писатель Дмитрий Горчев). Эта же книга в 2008 году вошла в шорт-лист и получила почётную грамоту конкурса «Книга года» на Московской международной книжной выставке-ярмарке.
В мае 2010 года журнал «GQ» вторично выдвинул Жадана на звание «Человек года» в номинации «Писатели» за книгу «Красный Элвис» (первое выдвижение произошло в 2008 году за «Anarchy in the UKR»).
Роман «Ворошиловград» стал книгой года 2010 по версии «Би-би-си».
Сергей Жадан — украинский поэт, прозаик, эссеист, переводчик. В 1996 году закончил Харьковский национальный педагогический университет имени Сковороды. В 1996—1999 годах… Развернуть
Тситси (Цици) Дангарембга (англ. Tsitsi Dangarembga, 1959, Мутоко, Восточный Машоналенд, тогда Родезия, в настоящее время Зимбабве) – писательница и кинорежиссёр Зимбабве.
В два года вместе с родителями переехала в Великобританию, где и выросла, почти забыв родной язык шона. Там же начала учиться, но в 1965 продолжила учебу в миссионерской школе в Мутаре. Затем, снова в Великобритании, с 1977 училась на врача в Кембридже, но после завоевания независимости Зимбабве в 1980 опять вернулась на родину. Изучала психологию в университете Зимбабве, работала в маркетинговой фирме. Начала писать пьесы. В 1985 опубликовала первый рассказ, в 1987 — пьесу. Её дебютный роман (1988) был хорошо принят публикой и критикой. Однако она не стала эксплуатировать успех, а поступила в Немецкую академию кино в Берлине, затем основала в Хараре продюсерскую компанию, выступила продюсером нескольких документальных фильмов и в 1996 показала самостоятельную игровую ленту, выступив первой женщиной Зимбабве, снявшей художественный фильм.
Закончила постдипломное обучение в университете Гумбольдта в Берлине. Работает над докторской диссертацией о восприятии африканского кино.
Тситси (Цици) Дангарембга (англ. Tsitsi Dangarembga, 1959, Мутоко, Восточный Машоналенд, тогда Родезия, в настоящее время Зимбабве) – писательница и кинорежиссёр Зимбабве. В… Развернуть
Амартия Кумар Сен — индийский экономист, внёсший значительный вклад в формулировку концептуальной структуры ежегодных отчётов ООН о развитии человечества и индекса человеческого развития. Лауреат премии по экономике памяти Альфреда Нобеля 1998 года «за вклад в экономическую теорию благосостояния».
Амартия (Амартья) Сен родился в университетском городке Сантиникетан провинции Бенгалия Британской Индии. Его отец Ашьютош (Ashutosh) Сен преподавал химию в Университете города Дакка (ныне — столица Бангладеш), а мать была студенткой колледжа Рабиндраната Тагора, в котором её отец — дед Амартия — преподавал санскрит и культуру древней и средневековой Индии.
С 1951 по 1953 год учился в Президенси-колледже Калькуттского университета, где в 1953 году получил степень бакалавра по экономике. С 1953 по 1959 год учился в Тринити-колледже Кембриджского университета, где в 1955 году получил степень бакалавра, а в 1957 году магистерскую степень, в 1959 году получил докторскую степень.
Преподавал в Калькуттском университете (1956—1958), Кембриджском университете (1957—1963, с 1998), Делийском университете (1963—1971), в Оксфорде (1977—1988) и Гарварде (1987—1998).
В 1998—2004 годах возглавлял Тринити-колледж в Кембридже.
Президент Международной экономической ассоциации (1986—1989). Президент Эконометрического общества (1984). Президент Американской экономической ассоциации в 1994 году.
С 2008 года является экономическим советником международной Комиссии по основным показателям экономической деятельности и социального прогресса.
Амартия Кумар Сен — индийский экономист, внёсший значительный вклад в формулировку концептуальной структуры ежегодных отчётов ООН о развитии человечества и индекса… Развернуть
Себастьян Сальгадо (Sebastiao Ribeiro Salgado) – бразильский документальный фотограф и один из крупнейших фотожурналистов в мире. Он посетил более 100 стран, в которых собирал материал для своих фотографических проектов. Передвижные выставки его работ представлены по всему миру. Директор галереи Хэл Гулд считает Сальгадо самым важным фотографом начала 21 века.
С 2001 года Сальгадо посол доброй воли ЮНИСЕФ. Он стал почётным членом Американской академии искусств и наук в 1992 году и был награждён медалью столетия Королевского фотографического общества и почётной стипендией (HonFRPS) в 1993 году.
Сальгадо родился 8 февраля 1944 года в бразильском муниципалитете Айморес, штат Минас-Жерайс. Он получил степень магистра по экономике в Университете Сан-Паулу и работал экономистом в International Coffee Organization. По поручению Всемирного банка Сальгадо часто бывал в Африке, тогда он всерьёз задумался о фотографии. Решение отказаться от карьеры экономиста и переключиться на фотосъёмку пришло в 1973 году. Первоначально он работал над новостными заданиями, больше склонялся к документалистике.
Сальгадо сотрудничал с фотоагентствами «Sygma» и «Gamma», но в 1979 году он присоединился к «Magnum Photos», из которого ушёл в 1994 году, чтобы вместе с женой Лелией Ваник открыть собственное агентство «Amazonas Images» в Париже. Он особенно известен социальной документальной фотографией рабочих в слабо развитых странах.
Сальгадо самостоятельно работает над крупными проектами, многие из которых опубликованы в книгах: «Другие Америки», «Сахель», «Рабочие», «Миграции», «Генезис». Последние три состоят из сотен изображений со всего мира. Наибольшую известность получили его изображения из золотого рудника «Серра Пелада» в Бразилии.
С 2004 по 2011 Сальгадо работал на проектом «Бытие». Он состоит из серии фотографий дикой природы, пейзажей, а также человеческих сообществ, которые продолжают жить в соответствии со своими наследственными традициями и культурами.
В сентябре и октябре 2007 года Сальгадо показал фотографии рабочих с кофейных плантаций Индии, Гватемалы, Эфиопии и Бразилии в бразильском посольстве в Лондоне. Он хотел повысить осведомлённость общественности о происхождении популярного напитка.
Вместе с Лейлой Себастьян с 1990-х годов работал над восстановлением небольшой части Атлантического леса в Бразилии. В 1998 году им удалось превратить этот край в заповедник и создать Instituto Terra, который посвящён лесовосстановлению, охране и экологическому образованию.
Себастьян Сальгадо (Sebastiao Ribeiro Salgado) – бразильский документальный фотограф и один из крупнейших фотожурналистов в мире. Он посетил более 100 стран, в которых собирал… Развернуть
Алейда Ассман (нем. Aleida Assmann) — немецкий историк и культуролог.
Дочь евангелического священника и теолога Гюнтера Борнкамма. Изучала англистику и египтологию в университетах Гейдельберга и Тюбингена (1966—1972). В 1977 году защитила в Гейдельберге диссертацию по теории литературы. С 1993 года — профессор Констанцского университета. Приглашенный профессор в университетах Принстона, Хьюстона, Чикаго, Вены.
Ранние работы посвящены английской литературе и теории литературной коммуникации. В 1990-х годах перешла к проблематике культурантропологии и прежде всего — к теме культурной памяти. Вместе с мужем, египтологом Яном Ассманом выступила редактором-составителем ряда сборников по истории культуры и культурной антропологии.
Алейда Ассман (нем. Aleida Assmann) — немецкий историк и культуролог. Дочь евангелического священника и теолога Гюнтера Борнкамма. Изучала англистику и египтологию в… Развернуть
Ян Ассман (нем. Jan Assmann) — немецкий египтолог, историк религии и культуры.
В центре интересов Ассмана — проблематика религии и коллективной памяти в древних и новых обществах. Вместе с женой, историком культуры Алейдой Ассман публиковал и комментировал труды Якоба Таубеса. Отмечал значительное влияние египетской религии на монотеистический иудаизм.
Учился в Любеке и Гейдельберге, обучался египтологии и классической археологии в Мюнхене, Гейдельберге, Париже и Гёттингене. С 1967 вёл археологические раскопки в Уасете. Профессор египтологии в Гейдельберге (1976). Приглашённый профессор в Париже, Иерусалиме, Йеле, Хьюстоне, Чикаго.
Его работы, представляя самостоятельные и глубокие исследования источников, в то же время подводят итог достижениям послевоенных немецкоязычных египтологов, по-новому поставивших вопросы о ранних формах мифа (3. Шотт), о сути египетского политеизма (Э. Хорнунг), о значении появления представлений о трансцендентном боге (3. Моренц), о "личном благочестии" (Моренц, X. Бруннер, Г. Фехт, Э. Отто), о египетском понимании политики и истории (Хорнунг, Отто).
С 80-х гг. он активно участвует в работе междисциплинарного семинара "Археология литературной коммуникации" и является составителем ряда тематических сборников ("Письменность и память", 1983; "Канон и цензура", 1987; "Культура и память", 1988; "Праздник и сакральное. Религ. контрапункты к миру повседневности", 1991).
Ян Ассман (нем. Jan Assmann) — немецкий египтолог, историк религии и культуры.
В центре интересов Ассмана — проблематика религии и коллективной памяти в древних и новых… Развернуть
Маргарет Этвуд — одна из самых известных англоязычных писателей в мире, прозаик, поэтесса, литературный критик, активистка охраны природы и феминистка. Лауреат премии Артура Кларка 1987 года за роман «Рассказ служанки», премии принцессы Астурийской, премии генерал-губернатора Канады (дважды), Букеровских премий 2000 и 2019 года (за романы «Слепой убийца» и «Заветы»), премии Франца Кафки, компаньон ордена Канады.
Родилась в Оттаве 18 ноября 1939 года в семье энтомолога Карла Эдмунда Этвуда и Маргарет Дороти Килиам, специалиста-диетолога. Маргарет Этвуд начала литературную деятельность в 16 лет. В 1957 году поступила в Виктория Колледж Университета Торонто. В 1961 году получила степень бакалавра английского языка, так же прошла дополнительные курсы по философии и французскому языку. В 1962 году Маргарет получила степень магистра в Колледже Рэдклиффа Гарвардского Университета в Массачусетсе. Она продолжала учебу еще в течение двух лет, но не закончила свою докторскую диссертацию.
Произведения Маргарет Этвуд переведены на более чем 20 языков мира. Писатель поднимает темы, близкие для читателей во всем мире – становление характера, недопонимание друг друга близкими людьми, упущенные возможности и нереализованные мечты. Помимо художественных книг, Маргарет Этвуд так же является автором множества научных произведений. В их число входит литературная критика, исследования, автобиографические очерки, обзоры книг, политические и экологические эссе, и другая журналистика. Этвуд также является автором множества детских книг.
Маргарет Этвуд — одна из самых известных англоязычных писателей в мире, прозаик, поэтесса, литературный критик, активистка охраны природы и феминистка. Лауреат премии Артура… Развернуть
Каролин Эмке (Carolin Emcke) - немецкий журналист и публицист.
Каролин Эмке изучала философию, политологию и историю в университетах Лондона, Франкфурта-на-Майне и Гарвардском университете, а также защитила кандидатскую работу по теме коллективных идентичностей. Более 8 лет она была иностранным корреспондентом немецкого еженедельника Der Spiegel. Кроме того, она сотрудничала с еженедельником Die Zeit, а с 2014 года ведет еженедельную колонку в воскресном выпуске газеты Süddeutsche Zeitung. Помимо этого, Эмке является автором нескольких книг, в которых она исследует темы насилия, ненависти и войны.
В 2003/2004 годах Эмке в качестве приглашенного преподавателя вела семинары по политической теории в Йельском университете. 48-летняя писательница живет в Берлине, где с 2004 года также выступает модератором популярных открытых дискуссий на острые темы, которые ежемесячно проходят в берлинском театре Шаубюне.
Писательница не скрывает своей нетрадиционной ориентации. В своей автобиографичной книге "Наше желание" (Wie wir begehren) Эмке откровенно рассказывает о том, как постепенно открывала свою сексуальность и рассказывает о сложностях, с которыми сталкивались представители нетрадиционной ориентации в Германии 80-х годов.
Каролин Эмке (Carolin Emcke) - немецкий журналист и публицист. Каролин Эмке изучала философию, политологию и историю в университетах Лондона, Франкфурта-на-Майне и Гарвардском… Развернуть
Навид Кермани (Navid Kermani) – востоковед и немецкий писатель иранского происхождения.
Его книги о политике Ближнего Востока и Центральной Азии, а также газетные репортажи из кризисных регионов широко признаны в стране.
Навид Кермани родился четвертым сыном иранских родителей в Зигене, Западная Германия. Он начал свою карьеру писателя в возрасте 15 лет в качестве местного репортера Westfälische Rundschau. Будучи студентом, публиковался в немецких национальных газетах. С 1996 по 2000 год регулярно участвовал в секции фейлтона Frankfurter Allgemeine Zeitung. Изучал философию, Востоковедение и драматургию в Кельне, Каире и Бонне. Его докторская диссертация была опубликована в английском переводе как "Бог красив: эстетический опыт Корана".
Он регулярно публикует статьи, литературные обзоры и путевые журналы, особенно в изданиях Süddeutsche Zeitung, Die Zeit, Neue Zürcher Zeitung и Der Spiegel.
В предисловии к своей книге "Между Кораном и Кафкой: Западно-Восточное родство" он признает, что он востоковед, и его мировоззрение было сформировано детским восприятием немецкого общества.
Навид Кермани (Navid Kermani) – востоковед и немецкий писатель иранского происхождения. Его книги о политике Ближнего Востока и Центральной Азии, а также газетные репортажи… Развернуть
Джарон Ланье — ученый-программист, композитор, художник и писатель. В настоящее время он занимает посты консультанта в Microsoft и члена научного совета Центра предпринимательства и технологии (СЕТ) университета Калифорнии в Беркли.
Также часто упоминается в связи с исследованиями виртуальной реальности, причем Ланье — автор этого термина. В конце 1980-х годов он возглавлял группу специалистов, разработавших и воплотивших в жизнь систему виртуальной реальности, к которой одновременно могли быть подключены несколько человек. Система использовала наголовные дисплеи и работала как в локальной, так и в глобальной сети. Тогда же были реализованы и первые «аватары», или представления пользователей, в таких системах. Работая в VPL Research Inc., он с коллегами создал первые программы виртуальной реальности в области симуляции хирургического вмешательства, прототипирования салона автомобиля, виртуальные наборы для производства телевизионных шоу и т. д. Он возглавлял команду, разработавшую первую, широко применявшуюся архитектуру программного обеспечения для создания приложений погружающей виртуальной реальности. В 2009 году он был награжден премией за профессиональные достижения (Lifetime Career Award) Института инженеров электрики и электроники (IEEE).
В 2006 году получил степень почетного доктора Технологического института Нью-Джерси, в 2001 году был награжден премией Уотсона (Watson Award) университета Карнеги-Меллона и стал финалистом в борьбе за первую Премию передовых вычислений (Edge of Computation Award) в 2005 году.
Джарон Ланье — ученый-программист, композитор, художник и писатель. В настоящее время он занимает посты консультанта в Microsoft и члена научного совета Центра… Развернуть
Светлана Алексиевич — белорусская писательница, журналистка. Пишет на русском языке. Лауреат Нобелевской премии по литературе 2015 года.
Родилась 31 мая 1948 в Ивано-Франковске (Украина) в семье военнослужащего. Отец — белорус, мать — украинка. После демобилизации отца из армии семья переехала на его родину — в Беларусь. Жили в деревне. Отец и мать работали сельскими учителями.
После окончания школы работала корреспондентом районной газеты в Наровле, ещё в школе писала стихи и газетные заметки. В 1967 стала студенткой факультета журналистики Белорусского государственного университета в Минске. Во время учёбы несколько раз была лауреатом республиканских и всесоюзных конкурсов научных студенческих работ.
После университета была направлена на работу в Брестскую обл. — в районную газету. Работая в газете, одновременно преподавала в сельской школе. Через год её взяли на работу в Минск, в редакцию республиканской «Сельской газеты». А ещё через несколько лет она стала корреспондентом, а затем и заведующей отделом очерка и публицистики литературно-художественного журнала «Неман» (орган Союза писателей Беларуси).
Алексиевич пробовала себя, свой голос в разных жанрах — рассказы, публицистика, репортажи. Решающее влияние на её выбор оказал известный белорусский писатель Алесь Адамович и его известные книги «Я — из огненной деревни» и «Блокадная книга». Написаны они не им одним, а в соавторстве с другими писателями, но идея и разработка этого нового для белорусской и современной русской литературы жанра принадлежала ему. Адамович называл этот жанр по-разному, все время искал точную формулировку: «соборный роман», «роман-оратория», «роман-свидетельство», «народ, сам о себе повествующий», «эпически-хоровая проза» и т. д. Всегда она называла его своим главным Учителем.
Сама Светлана Алексиевич обозначила однажды в интервью так главную идею своих книг, своей жизни: "Я всегда хочу понять, сколько человека в человеке. И как этого человека в человеке защитить? Чем мы можем его защитить".
В 1983 была написана книга «У войны не женское лицо». Два года она лежала в издательстве и не печаталась, автора обвиняли в пацифизме, натурализме, в развенчании героического образа советской женщины. Такие обвинения в те времена считались серьёзными. Тем более, что за Светланой тянулась давняя слава антисоветчицы и дисседентски настроенной журналистки.
Но грянули новые времена. В 1985 книга «У войны не женское лицо» вышла почти одновременно в московском журнале «Октябрь», белорусском издательстве «Мастацкая лiтаратура», а затем в «Советском писателе», в «Роман-газете» и т. д. И в последующие годы она переиздавалась многократно — общий тираж дошел до 2 млн. экземпляров. Книгу приветствовали известные писатели-фронтовики: Кондратьев, Бакланов, Гранин, Окуджава и многие другие.
В том же году вышла и вторая книга, которая тоже около года ждала своего часа — «Последние свидетели». Эта книга также много раз издавалась, отмечена многочисленной критикой, которая называла обе книги «новым открытием военной прозы».
В 1989 вышла книга «Цинковые мальчики». Чтобы написать эту книгу, Алексиевич четыре года ездила по стране, встречалась с матерями погибших солдат и бывшими воинами-афганцами. Сама побывала на войне, летала в Афганистан. После выхода книги, которая произвела в обществе эффект разорвавшейся бомбы, многие не простили автору развенчание героического военного мифа. На неё обрушились военные и коммунистические газеты. В 1992 в Минске был организован политический суд над автором и книгой «Цинковые мальчики». Но в защиту поднялась демократическая общественность, многие известные интеллектуалы за рубежом. Суд был приостановлен.
В 1993 вышла новая книга — «Зачарованные смертью». Это был рассказ о самоубийцах — о тех, кто покончил с собой или пытался покончить с собой, не выдержав исчезновения социалистических идей, социалистического материка. Те, кто уравнял себя с идеей, сжился с ней намертво. Кто не нашел в себе силы принять новый мир. Новую историю и новую страну.
В 1997 Алексиевич закончила и опубликовала книгу «Чернобыльская молитва». Она сначала была опубликована в журнале «Дружба народов», а потом в издательстве «Остожье».
Книги Светланы Алексиевич издавались не только в России, но и за рубежом — в Америке, Германии, Англии, Японии, Швеции, Франции, Китае, Вьетнаме, Болгарии, Индии и т. д. Всего в 19 странах мира. Она — автор сценариев 21 документального фильма. И трёх театральных пьес. Во Франции, Германии, Болгарии ставились спектакли по её книгам.
Алексиевич называют «блестящим мастером художественно-документальной прозы». В то же время иногда встречаются и критические мнения, характеризующие творчество Алексиевич как спекулятивно-тенденциозную журналистику
Осенью 2013 года вышла книга о том, как тяжело и болезненно переживается современниками падение советской эпохи. Как и все предыдущие книги Светланы Алексиевич, «Время „second-hand“ (Конец красного человека)» – это собрание голосов, записанных автором в результате сотен встреч с нашими соотечественниками.
Известна последовательно негативной позицией по отношению к внешней и внутренней политике президента А.Лукашенко, в связи с чем подвергалась судебным и внесудебным преследованиям. С начала 2000-х годов жила в эмиграции (Италия, Франция).
С начала 2000-х годов жила в Италии, Франции, Германии. C 2013 года снова живёт в Беларуси (Минск).
Воспитала дочь своей рано умершей сестры.
В 2013 году считалась одним из претендентов на Нобелевскую премию по литературе, однако премию получила писательница Элис Манро из Канады. В 2015 году Светлана все-таки получила премию с формулировкой «за многоголосое звучание ее прозы и увековечивание страдания и мужества» и стала первым нобелевский лауреатом в истории независимой Беларуси и первым с 1987 года русскоязычным писателем, удостоенным Нобелевской премии по литературе. Денежный приз премии составил 8 млн шведских крон (около 953 тыс. долларов).
После крымских событий 2014 выступила в немецкой газете Frankfurter Allgemeine с осуждением российской политики в отношении Украины.
Светлана Алексиевич — белорусская писательница, журналистка. Пишет на русском языке. Лауреат Нобелевской премии по литературе 2015 года. Родилась 31 мая 1948 в… Развернуть
Ляо Иу (китайский: 廖亦武; также известный как Лао Вэй) - китайский писатель, репортер, музыкант и поэт.
Ляо Иу - критикует коммунистический режим Китая, за что был заключен в тюрьму. Его книги, некоторые из которых представляют собой сборники интервью с простыми людьми из низших слоев китайского общества, были опубликованы на Тайване и в Гонконге, но запрещены в материковом Китае. Некоторые из них были переведены на английский, французский, немецкий, польский и чешский языки.
В настоящее время живет в Германии.
Ляо Иу (китайский: 廖亦武; также известный как Лао Вэй) - китайский писатель, репортер, музыкант и поэт. Ляо Иу - критикует коммунистический режим Китая, за что был заключен в… Развернуть
Буалем Сансаль - алжирский писатель.
Буалем Сансаль получил образование инженера со степенью доктора экономических наук. Начал писать романы в возрасте 50 лет после ухода с работы в качестве высокопоставленного чиновника в алжирском правительстве.
Убийство президента Мохаммеда Будиафа в 1992 году и рост исламского фундаментализма в Алжире вдохновили его написать о своей стране.
Буалем Сансаль живет с женой и двумя дочерьми в Алжире, несмотря на споры, вызванные его книгами на родине.
На Международном литературном фестивале 2007 года в Берлине он был представлен как писатель, "сосланный в свою страну". Сансаль утверждает, что Алжир становится бастионом исламского экстремизма, страна теряет интеллектуальную и моральную опору.
Буалем Сансаль - алжирский писатель. Буалем Сансаль получил образование инженера со степенью доктора экономических наук. Начал писать романы в возрасте 50 лет после ухода с… Развернуть
Давид Гроссман — израильский писатель.
Родился в Иерусалиме. Отец будущего писателя был родом из местечка Динов в Польше. Он смог добрался до Земли Израиля в 1933 г., потеряв во время Холокоста почти всех родных и близких. Мать Давида родилась в Иерусалиме.
Отслужил в Армии обороны Израиля. Окончил Еврейский университет, где изучал философию и театральное искусство. Работал радиоведущим на Голосе Израиля.
Известен своими радикально-левыми антисионистскими взглядами.
Первую книгу опубликовал в 1979 году. За свой первый роман «Улыбка козлёнка» (חיוך הגדי), о жизни в Иудее и Самарии под израильской властью, получил Литературную премию премьер-министра Израиля. По мотивам романа был также снят фильм.
В 1986 году издал роман «См. статью „Любовь“» о жизни евреев, переживших Холокост.
В 1987 году опубликовал серию документальных статей «Жёлтое время» (הזמן הצהוב) осуждающих оккупацию Израилем Западного берега реки Иордан, ставшую результатом поражения арабов в Шестидневной войне.
В 1988 году покинул работу на радио, протестуя против любых ограничений свободы журналистов.
Детективно-приключенческий роман Гроссмана «С кем бы побегать» (2000) стал крупным бестселлером (тираж более 150,000 в Израиле); по нему также был снят фильм.
В 2010 году подписал призыв группы израильских деятелей искусств бойкотировать еврейские поселения в Иудее и Самарии.
Давид Гроссман — израильский писатель. Родился в Иерусалиме. Отец будущего писателя был родом из местечка Динов в Польше. Он смог добрался до Земли Израиля в 1933 г., потеряв… Развернуть
Итальянский писатель, журналист, эссеист, исследователь австрийской и немецкой культуры.
Закончил Туринский университет. C 1978 преподавал новейшую немецкую литературу в Триестинском университете.
Из прозы Магриса наиболее известен роман «Микромиры» (1997). Эссеистика Магриса посвящена Центральной Европе (книга «Дунай», 1986, переведена более чем на 30 языков), Габсбургскому мифу, творчеству Э. Т. А.Гофмана, Г.Ибсена, А.Шницлера, И.Звево, Й.Рота, Р.Музиля, Г.Гессе и др. Переводил произведения Ибсена, Клейста, Бюхнера, Грильпарцера, Шницлера и др. Магрис был избран депутатом в итальянский Сенат (1994—1996).
Итальянский писатель, журналист, эссеист, исследователь австрийской и немецкой культуры. Закончил Туринский университет. C 1978 преподавал новейшую немецкую литературу в… Развернуть
Ансельм Кифер (нем. Anselm Kiefer) — немецкий художник.
Родился под последними бомбежками Второй мировой. Собирался учиться праву, литературе, языкознанию, но склонился к искусству, учился во Фрайбурге, Карлсруэ, Дюссельдорфе. В 1969 прославился провокационной инсталляцией в одной из галерей Карлсруэ, обращавшей внимание зрителей на живучесть нацизма (на фотографиях он отдавал нацистское приветствие на фоне символических достопримечательностей крупнейших городов Европы). Позднейшее творчество Кифера продолжило данную линию: это аналитическая работа с наиболее общими и глубинными символами немецкого духа от Нибелунгов до Гитлера, мифами великой миссии германского народа, особого пути Германии, великого вождя и т. п. Среди учителей Кифера был Йозеф Бойс, находился под творческим влиянием Георга Базелица.
С 1993 живет и работает во Франции, где сделал творческой лабораторией промышленную зону в департаменте Гар; здесь снят документальный фильм Софи Файнс о художнике Over Your Cities Grass Will Grow.
Творчество.
Крупнейший из художников послевоенной Германии. Главная болевая точка творчества Кифера — Холокост как воплощение германской катастрофы. Испытал воздействие философии каббалы, мистики и алхимии Роберта Фладда, других духовидцев. В 1990-2000-х годах создал серии работ, вдохновленных творчеством Пауля Целана, Ингеборг Бахман, Велимира Хлебникова. Выступает как театральный художник и художник книги.
Ансельм Кифер (нем. Anselm Kiefer) — немецкий художник. Родился под последними бомбежками Второй мировой. Собирался учиться праву, литературе, языкознанию, но склонился к… Развернуть
Вольф Лепенис (нем. Wolf Lepenies) — немецкий социолог.
После Второй мировой войны семья переехала в Кобленц. Изучал философию и социологию в университете Мюнстера. В 1970 защитил диссертацию в Свободном университете Берлина. Преподавал в Париже, Принстоне. С 1984 в Свободном университете Берлина. С 2006 — почётный профессор.
Области научного интереса Лепениса — социология знания, социология и антропология культуры, история социологии. Его тема — становление современной (модерной) эпохи, выраженное в появлении слоя интеллектуалов, формировании института литературы, корпуса социальных наук, исторического подхода в гуманитарных дисциплинах, понятий культура, природа, история.
Вольф Лепенис (нем. Wolf Lepenies) — немецкий социолог. После Второй мировой войны семья переехала в Кобленц. Изучал философию и социологию в университете Мюнстера. В 1970… Развернуть
Ферит Орхан Памук — современный турецкий писатель, лауреат нескольких национальных и международных литературных премий, в том числе Нобелевской премии по литературе (2006).
Популярен как в Турции, так и за её пределами, произведения писателя переведены на более чем пятьдесят языков. Известен своей гражданской позицией в отношении Геноцида армян и дискриминации курдов в Турции, не совпадающей с мнением официальных турецких властей.
Памук родился 7 июля 1952 года в Стамбуле в богатой семье, его дед основал крупную пеньковую фабрику. Он учился в расположенном в Стамбуле американском колледже Robert College. После окончания колледжа по настоянию семьи поступил в Технический университет Стамбула (родители хотели, чтобы он стал инженером-строителем), но через три года он бросил этот университет, чтобы стать профессиональным писателем.
В 1977 Памук окончил институт журналистики стамбульского университета. Между 1985 и 1988 годами он жил в США, работая (visiting scholar) в Колумбийском университете в Нью-Йорке, но потом он вернулся в Турцию.
С 1982 по 2001 был женат на историке Айлин Туреген ( Aylin Turegen) , имеет дочь Рюйю (Rüya) (1991 г.р) (ее имя в переводе с турецкого означает Мечта).
До 2007 года жил в Стамбуле, но после убийства Гранта Динка снова эмигрировал в Нью-Йорк в связи с угрозами со стороны националистов.
С 1982 по 2001 был женат, имеет дочь. Некоторое время Памуку приписывали отношения с известной индийской писательницей Киран Десаи. С 2010 года гражданской супругой Орхана Памука является Аслы Акъяваш, которую связывают с писателем продолжающиеся много лет отношения.
Творчество
Первое крупное произведение — семейный роман-сага «Джевдет-бей и его сыновья», в котором рассказывается история нескольких поколений стамбульской семьи.
Основные темы творчества писателя — конфликт и противостояние между востоком и западом, исламом и христианством, традициями и современностью. Например, конфликт между западничеством и исламизмом в современной Турции является главной темой вышедшей в 2002 году книги «Снег».
Действие почти всех книг Памука происходит в Стамбуле. Вышедшая в 2003 году книга «Стамбул. Город воспоминаний» представляет собой цикл связанных друг с другом очерков и соединяет повествование о Стамбуле с автобиографическими мотивами.
Одна из последних книг автора, «Музей невинности», посвящена вещам как отражению реальности прошлого. По словам Памука, он формирует коллекцию для музея старых вещей, подобного тому, который описан в книге. 28 апреля 2012 года «Музей невинности» открыл свои двери.
В 2016 году в России были опубликованы два новых романа Памука «Мои странные мысли» и «Рыжеволосая женщина» в переводе Аполлинарии Аврутиной.
Ферит Орхан Памук — современный турецкий писатель, лауреат нескольких национальных и международных литературных премий, в том числе Нобелевской премии по литературе (2006).… Развернуть
Петер Эстерхази — всемирно известный венгерский писатель-классик, постимпрессионист. Автор романов, рассказов, переведеных более чем на 20 языков.
Родился в старинной аристократической семье Эстерхази. Его дед, Мориц Эстерхази, был графом. Отец — граф Матяш Эстерхази (1919-98), мать — Ирен Магдолна Маньоки (1916-80). Брат, Мартон Эстерхази (1956), известный футболист. Супруга Реен Маргит, воспитали 4-х детей. Петер окончил религиозную гимназию, затем получил математическое образование в университете им. Лоранда Этвеша, закончил его в 1974 году. Работал программистом в институте вычислительной техники при министерстве машиностроения.
С 1978 года — профессиональный писатель. Первый роман, «Фанчико и Пинта», опубликовал в 1976 году (рус. перевод — 1990 г.). На настоящий момент автор 28 произведений. Автор таких книг: «Она любит меня», «Чучело лебедя», «Из башни слоновой кости».
В Венгрии издано несколько сотен исследований, критики о его работах; лауреат многих престижных венгерских и международных литературных премий. Романы, рассказы Эстерхази были переведены более чем на 20 языков (английский, болгарский, чешский, датский, финский, французский, иврит, голландский, хорватский, японский, польский, литовский, немецкий, норвежский, итальянский, русский, португальский, румынский, испанский, шведский, сербский, словакский, словенский, турецкий), произведения его широко известны как на родине, так и за рубежом.
Петер Эстерхази один из лидеров венгерского и европейского постмодернизма. Его работам характерны интертекстуальность, цитирование, фрагментарность, а также мозаичность. В первую очередь, вместо истории для него важен текст и своё ударение он направляет на него. В его произведения большое количество ссылок, для него очень значима венгерская культура. Также писатель много внимания уделяет трансформации культур восточноевропейских стран и истории тоталитарных обществ.
Петер Эстерхази — всемирно известный венгерский писатель-классик, постимпрессионист. Автор романов, рассказов, переведеных более чем на 20 языков. Родился в старинной… Развернуть
Сьюзен Зонтаг (в другом написании Сонтаг, англ. Susan Sontag; настоящая фамилия — Розенблатт) — американская писательница, литературный, художественный, театральный и кинокритик, лауреат национальных и международных премий.
Зонтаг родилась 16 января 1933 года в городе Нью-Йорке. Урожденная Розенблатт, она получила фамилию Зонтаг после вторичного замужества её матери. Единственными друзьями её детства были книги. В 15 лет она поступает в университет Беркли (Калифорния) (1948-1949). Оканчивает Чикагский университет со степенью бакалавра искусств в 1951 году (одним из её преподавателей был Кеннет Бёрк). Здесь же знакомится с молодым преподавателем-социологом Ф. Рифом, за которого скоро выходит замуж (1952). Риф – отец её единственного сына Давида.
Семья переезжает в Бостон, где в Гарвардском университете Зонтаг изучает английскую литературу и получает степень магистра философии в 1954 году. Именно в этот период Зонтаг изучает работы классических философов. Обучаясь в Оксфорде в 1957 году, сталкивается с проблемой сексизма, поэтому вскоре переезжает в Париж, где сближается с американской интеллигенцией, сплочённой вокруг журнала «Парижское Обозрение» (Paris Review). Активно занимается французским кинематографом, философией и много пишет.
В возрасте 26 лет в 1958 году она возвращается в Америку, разводится и остается одна с сыном, отказываясь от финансовой помощи со стороны мужа. В конце 1950-х - начале 1960-х годов преподает философию в ряде колледжей и университетов США, в том числе и в Колумбийском университете, но в дальнейшем отказывается от академической карьеры. В начале 1960-х она приезжает в Нью-Йорк, приступая к работе редактора в журнале «Комментарий» (Commentary).
В литературе Зонтаг дебютировала романом «Благодетель» (Benefactor) в 1963 году, а также рядом статей в престижных американских журналах. Однако известность к ней пришла после публикации в журнале «Партизан Ревью» статьи «Заметки о Кэмпе» (Notes on Camp, 1964). Здесь Зонтаг вводит понятие «кэмп» — использование вульгарного и эстетически уродливого материала как выразительного средства. Последовавшие затем два сборника эссе о художественном авангарде Европы и США, этическом смысле крайностей в современной культуре - «Против интерпретации» (Against Interpretation, 1966) и «Образцы безоглядной воли» (Styles of Radical Will, 1969) - упрочили ее репутацию. Далее следует одна из ее наиболее известных книг – «О фотографии» (On Photography, 1977).
Через год Зонтаг выпускает книгу «Болезнь как метафора» (Illness As Metaphor, 1978) и сборник рассказов «Я и так далее» (I, etc.). Позже – еще один сборник, посвященный Иосифу Бродскому, «Под знаком Сатурна» (Under the Sign of Saturn, 1980), в ответ на который Бродский посвятил Зонтаг первые «Венецианские строфы». Затем вышел том ее «Избранного», и была опубликована работа «СПИД и его метафоры» (AIDS and Its Metaphor, 1989).
В 1989 году она избирается президентом Американского ПЕН-Центра.
В числе ее других работ романы «Поклонник Везувия» (The Volcano Lover, 1992, рус. пер. — 1999) и «В Америке» (In America, 1999, рус. пер. 2004, экранизир. Ежи Сколимовским, 2006), книги эссе «Куда падает ударение» (2001), «Глядя на боль других» (2003), «А в это время» (2007). Пьеса «Алиса в кровати» (Alice In Bed, 1992) была впервые поставлена только в 2000 году. Совместно с фотографом Анни Лейбовиц ею была издана книга «Женщины» (Women) (2000).
Кроме этого, Зонтаг принадлежат сценарии фильмов «Дуэт для каннибалов» (Duet For Cannibals, 1969), «Брат Карл» (Brother Carl, 1971), «Обещанные страны» (Promised Lands, 1974) и «Поездка без гида» (Unguided Tour, 1983). Несколько раз она сама появлялась в кино (Зелиг Вуди Аллена). Выступала также как кинорежиссёр и театральный постановщик: драму Сэмюэла Беккета «В ожидании Годо» она летом 1993 года перенесла на сцену в осаждённом Сараево, где после её смерти её именем названа улица.
Умерла Зонтаг 29 декабря 2004 года в Нью-Йорке. Похоронена в Париже на кладбище Монпарнас.
© http://ru.wikipedia.org
Сьюзен Зонтаг (в другом написании Сонтаг, англ. Susan Sontag; настоящая фамилия — Розенблатт) — американская писательница, литературный, художественный, театральный и… Развернуть
Вторым в истории обладателем премии Man Booker Prize International оказался нигерийский классик Чинуа Ачебе. Он прославился в 1960-х годах, но с 1988-го не опубликовал ни одного художественного произведения, переключившись на критику и преподавание. Его победа оставила без новой, но уже престижной награды Иена Макьюэна, Филипа Рота, Салмана Рушди, Карлоса Фуэнтеса.
76-летний Ачебе уже много лет живет в США, в штате Нью-Йорк. Он сам и его жена, профессор психологии, входят в штат очень престижного частного колледжа Бард, славного традицией приглашать к себе знаменитостей. В 1990 году Ачебе парализовало в результате тяжелой автокатастрофы, что, впрочем, не мешает ему довольно активно путешествовать по миру. За почти полвека литературной и общественной карьеры писатель удостоился многочисленных наград и почетных степеней университетов планеты. Однако один, но главный, трофей от него - человека открывшего миру новую африканскую прозу - упорно ускользает: Нобелевская премия.
Судьба Ачебе сложилась довольно типично для уроженцев африканских британских колоний, чьи родители приняли христианство. Будущий писатель, чье полное имя - Альберт Чинуалумогу Ачебе, родился в 1930 году в семье новообращенных протестантов. Отец, представитель народности ибо, был школьным учителем. Сына он отправил учиться в правительственный колледж в город Умуахия. После колледжа Чинуа поступил в только что созданный нигерийский автономный филиал Лондонского университета, позже получивший независимость и название Университет Ибадана. Это высшее учебное заведение за считанные годы воспитало плеяду литераторов и общественных деятелей, многим из которых было суждено получить международную известность. Так, на несколько лет моложе Ачебе в университете учился Воле Шойинка, первый и пока единственный чернокожий африканский обладатель Нобелевской премии по литературе. Соучениками Чинуа Ачебе были писатель Элечи Амади, драматург Джон Пеппер Кларк-Бекедеремо, поэт Кристофер Окигбо.
Ачебе изучал в университете английский язык, историю и теологию. В эти годы он отказался от своего "белого" имени Альберт и стал подписываться только африканским. По окончании учебы он смог некоторое время попутешествовать по Африке и Америке, а затем приступил к работе на национальном радио Нигерии в Лагосе. В годы катастрофической гражданской войны (1967-1970) Ачебе оказался на дипломатической службе в самопровозглашенной республике Биафра. После этого к государственной службе он не возвращался, сосредоточившись на литературе.
Дебютный роман Ачебе, написанный в 1958 году по-английски, получил название "All things fall apart" ("И пришло разрушение" в русском переводе, осуществленном в 1964 году издательством "Художественная литература"). К этому времени в Нигерии было два известных современных автора - Амос Тутуола и Киприан Эквенси. Первый писал фантасмагорические повести, основанные на сказках народа йоруба, второй ввел в литературный обиход местный городской фольклор. Ачебе же написал вполне реалистический роман о приходе белых людей на земли нигерийцев. Главный герой романа Оконкво - последовательный традиционалист, попавший в жернова обстоятельств. Ему поручают воспитать ребенка, заложника из враждебной деревни, а затем убить его. Позже Оконкво изгоняют, а через семь лет он возвращается домой, чтобы обнаружить там белых людей с их миссионерами и школой. Он наотрез отказывается примириться с новым порядком вещей и, в конце концов, накладывает на себя руки.
Книга "И пришло разрушение" появилась как нельзя вовремя - накануне тотальной деколонизации Африки, и Ачебе оказался рупором Черного континента. Он и Воле Шойинка, европейски образованные и энергичные авторы, стали желанными гостями в Европе и Америке. Роман Ачебе был переведен в общей сложности на полсотни языков мира и издан тиражом около десяти миллионов экземпляров. Большего успеха из африканских авторов не добивался никто. "И пришло разрушение" несколько раз попадал в списки ста лучших романов всех времен и народов.
Следующие книги Ачебе - "Покоя больше нет" и "Стрела Бога" - повествовали о потомках Оконкво и тоже смогли привлечь немало внимания за пределами Нигерии. В 1966-м он опубликовал не снискавшие большой популярности повести "Человек из народа" и "Чике и река". К концу 1960-х, когда страна увязла в кровавой междоусобице, Ачебе стало не до писательства: он надолго замолчал и только в 1971 году написал поэму о погибшем в Биафре университетском товарище Кристофере Окигбо. Следующий и на сегодняшний день последний роман "Муравейники саванны" Ачебе опубликовал в 1988 году (книга номинировалась на Букера).
В 1970-х, перебравшись в США, он печатал стихи, эссе и рассказы, а также издавал литературный журнал "Okike". Его самым известным текстом 1970-х оказалась лекция "Образ Африки: расизм в повести Конрада "Сердце тьмы". В ней он выразил свое отношение к литературе, написанной белыми о черных. Его рассуждения, однако, скорее относились к области социальной, а не литературной критики. Можно сказать, что после этой статьи Ачебе приобрел политический вес, но растерял художественный. Впоследствии он критиковал известного своей гуманитарной деятельностью в Африке врача Альберта Швейцера (Нобелевская премия мира 1952 года) и темнокожего писателя Видиадхара Найпола (Нобелевская премия по литературе 2001 года) за "снисходительное" отношение к коренному населению Черного континента (Найпола он прямо обвинял в "продаже Западу").
Присуждение Ачебе "Международного Букера" стало признанием его вклада в открытие литературы Африки для мира белого человека. Примечательно, что неделей раньше престижную женскую литературную премию Orange Prize получила соотечественница Ачебе - Чимаманда Нгози Адичие. Передавая поздравления Ачебе, она сказала: "Он - выдающийся человек. Писатели должны быть такими, как он". Во всяком случае, такими должны быть писатели, которые получают большие литературные награды "за заслуги".
Вторым в истории обладателем премии Man Booker Prize International оказался нигерийский классик Чинуа Ачебе. Он прославился в 1960-х годах, но с 1988-го не опубликовал ни одного… Развернуть
Юрген Хабермас — немецкий философ и социолог. Профессор во Франкфурте-на-Майне (с 1964 года). Директор (наряду с К. Вайцзеккером) Института по исследованию условий жизни научно-технического мира Общества Макса Планка в Штарнберге (1970—1981). Считается представителем франкфуртской школы. Взгляды Хабермаса оказали влияние на студенческое движение во многих странах Запада в 1960—е и 1970-е годы, а в настоящее время Хабермас считается самым крупным современным философом в самой Германии.
Родился в Дюссельдорфе, но вырос в маленьком городке Гуммерсбах, где его отец, Эрнст Хабермас, был управляющим местного отделения торгово-промышленной палаты. Юрген — инвалид по рождению, родился с волчьей пастью, и общение с людьми для него долго было необычайно трудным — именно это впоследствии сыграло большую роль в его интересе к философии коммуникации. Но две тяжёлые корректирующие операции ещё в детстве позволили ему общаться с людьми. Отец Юргена был членом НСДАП, а Юрген несмотря на известное отношение НСДАП к инвалидам стал убеждённым членом гитлерюгенда. Впоследствии он признавался, что ему трудно было выдавить из себя раба рождённых здоровыми истинных арийцев, и после войны он не сразу стал подлинным убеждённым демократом — он поначалу просто считал истинными арийцами не соотечественников, а оккупировавших город солдат США, среди которых было много марксистов, а марксизм его вначале был подражательным.
Учился в университетах Гёттингена (1949—1950), Цюриха (1950—1951) и Бонна (1951—1954). Деятельность философа и социолога начал под руководством Э. Ротхакера, у которого Хабермас учился вместе с Апелем - взаимовлияние Хабермаса и Апеля очень велико. Был ассистентом Теодора Адорно. Преподавал в Гейдельбергском университете. В 1964 году занял кафедру Макса Хоркхаймера во Франкфурте-на-Майне. Выдвинулся в наиболее видные представители «второго поколения» теоретиков Франкфуртской школы. В середине 1960-х годов стал идеологом студенческого движения. Но в дни выступлений студентов в 1968 году отмежевался от радикального крыла студенчества, обвинив его руководителей в «левом фашизме». С конца 1960-х годов занимал позиции умеренного социал-демократа — последователя Вилли Брандта.
В 1970-х годах осуществлял программу исследований, соответствовавшую общему направлению Социал-демократической партии Германии. Её Хабермас стремился корректировать в духе идеалов Просвещения: эмансипации и равенства.
Проведя десятилетие в Институте имени Макса Планка по исследованию условий жизни научно-технического мира в Штарнберге неподалёку от Мюнхена, из-за расхождения во мнениях с коллегами в 1981 году вернулся во Франкфурт. С 1983 года до ухода на пенсию в 1994 году занимал кафедру философии в университете.
Юрген Хабермас — немецкий философ и социолог. Профессор во Франкфурте-на-Майне (с 1964 года). Директор (наряду с К. Вайцзеккером) Института по исследованию условий жизни… Развернуть
Ассия Джебар (фр. Assia Djebar), собственно Фатима Зохра Ималаен, фр. Fatima-Zohra Imalayen, 30 июня 1936, Шаршал) — алжирская писательница и кинорежиссёр.
С 1980 года живёт во Франции. Большинство её работ — о трудностях женщин с точки зрения феминистки. Автор романов «Жажда» (1957), «Алжирские женщины на своей половине дома» (1980), «Любовь, фантазия» (1985), «Далеко от Медины» (1991), «Огромная тюрьма» (1995).
Ассия Джебар (фр. Assia Djebar ), собственно Фатима Зохра Ималаен, фр. Fatima-Zohra Imalayen, 30 июня 1936, Шаршал) — алжирская писательница и кинорежиссёр. С 1980 года живёт… Развернуть